Trasformare una necessità in opportunità. Così si può sintetizzare il senso che sta alla base del “Regio Metropolitano” (o “Regio Met” come suggerito dal Direttore artistico Sebastian Schwarz) presentato nei giorni scorsi nel corso di una conferenza stampa presso la Galleria “Francesco Tamagno” antistante il teatro Regio. Trentatré appuntamenti tra opera, balletti, concerti sinfonici e corali e mostre che costituiranno la programmazione della fondazione torinese tra Ottobre e Settembre...

  Más de un siglo después de que un público la escuchara por última vez, el madrileño Teatro de La Zarzuela recupera la ópera Circe de Chapí, conocido habitualmente por su producción de género lírico español. Con una partitura enormemente exigente, a pesar de que en el estreno de 1902 muchos consideraron la ópera como “cimiento y base de la opera española”, cayó en el olvido. No volvió a ser programada y no se volvió a escuchar. En 2022 se celebrarán 120 del estreno de Circe, la grandiosa...

  Il Teatro alla Scala venerdì 10 settembre ha offerto al suo pubblico la storica versione de L’Italiana in Algeri nell’allestimento di Jean-Pierre Ponnelle che ne aveva curato anche la scena e i costumi. Un plauso alla scelta del teatro di proporre una trilogia rossiniana (alla Italiana seguiranno Barbiere e Turco in Italia), che in tal modo ratifica implicitamente la portata e la vitalità perenne di questa musica che non fatica minimamente a chiamare a sé il grande pubblico. L’Italiana...

  «Musica leggermente seria o seriamente leggera»: così Prokof'ev definiva il tipo di musica che i compositori russi avrebbero dovuto scrivere per il popolo. Con ciò intendendo l'adozione di «una melodia chiara e semplice, senza cadere nel derivativo o nel triviale». Prokof'ev era appena rientrato in patria, e di lì a poco avrebbe composto un formidabile balletto basato su Romeo e Giulietta, mentre sullo sfondo assistiamo alle contestazione per la Lady Macbeth di Šostakóvič e alla nascita...

  Sovente simpaticamente definito come l’“anti tenore”, Ian Bostridge incarna un modello opposto rispetto a quello della tradizione operistica italiana. Apprezzato per uno stile interpretativo caratterizzato da una spiccata sottigliezza intimistica, il tenore inglese non possiede una voce particolarmente fascinosa: il colore è quello tipico della scuola anglosassone (neutro e pulito) con un’emissione fluida e quasi a fior di labbra. Qualità ideali per il repertorio che da oltre venticinque...